Quan els balladors, junts, ho han tingut: ‘Prou de Nozama Dance Collective

Quan els balladors, junts, ho han tingut: ‘Prou de Nozama Dance Collective

Ressenyes Nozama Dance Collective a 'Prou'. Foto de Mickey West.

Green Street Studios, Cambridge, Massachusetts.
4 d'agost de 2018.

El concepte de Nozama Dance Collective (NDC) ’ Suficient va créixer aproximadament juntament amb l'aparició del moviment '#metoo', tot i que la seva claredat i ferocitat feia molt de temps que es produïa. Gracie Novikoff i Natalie Nelson Schiera, cofundadores de NDC, volien fer servir la dansa per afirmar que les dones n’han tingut prou, n’han escoltat prou i són suficient.



osserman

Des del principi, volien involucrar a ballarines i ballarines fora de Nozama, tal com van fer a l’espectacle de l’any passat, Cossos i opcions . El nom de 'Nozama' és en si mateix una afirmació de l'empoderament femení, com a cooptació del terme negatiu i de gènere 'amazon' (una dona gran i poderosa). El resultat de la incorporació de Nozama i d’aquestes diverses entitats va ser de 16 obres d’art de dansa estimulants i valentes.



Col·lectiu de dansa Nozama

Nozama Dance Collective a ‘Parlarem quan’. Foto de Mickey West.

Parlarem quan , coreografiat per Novikoff i ballat per cinc ballarins del NDC, va obrir la nit. Van començar en línia diagonal, gestos repetits en canó. Van creuar i descreuar les cames, van plegar els avantbraços i els van deixar anar. Aquests gestos van començar a incloure elements més virtuosos, basats en la tècnica, tot i que eren més improvisats (cada ballarí amb alguna cosa lleugerament diferent). Aquests ballarins compartien molt, però també eren clarament individus. Tot combinat, hi havia claredat però també crua llibertat.



Els paraments i les relacions dels ballarins a l’espai (dins i fora de la formació) eren nítides i ordenades. Tot i això, sacsejades, cops de puny i altres gestos tan forts van indicar agitació. 'Parlarem quan' no hi ha cap restricció, es podria endevinar el significat del títol. La comunicació només podria arribar a través de la cruesa física del moviment. Podria haver-hi parla, tot i que l'obra que portava a terme era la dansa, molts coreògrafs contemporanis utilitzen la parla. Tot i això, de manera significativa, no n’hi havia cap.

Cap al final, tots els ballarins es van aturar en la quietud, en contrast amb el moviment continu altrament durant tota l’obra. Després va venir un crit gutural. Va ser impactant i potser sense implicacions clares immediates. Tot i que pensant més profundament, potser menys el discurs, només hi podria haver un crit. Llavors els ballarins formaven un cercle, unien els braços i compartien pes per recolzar-se els uns als altres. Els llums van caure. De moment, romandrien en silenci.

Van venir dues peces més tard Ressonància , coreografiat per Colleen Roddy i ballat per la seva companyia Colleen Roddy and Dancers. Un tema d’energia compartida a la comunitat va quedar clar des del primer moment. Tres ballarins van començar el treball i va començar una dinàmica convincent de dos a dos: dos ballarins alternaven frases entre elles. Es van unir més ballarins i les formacions van començar a transformar-se en noves formacions de maneres encantadores.



La parella també va resultar sorprenent, de vegades fins i tot impressionant, tant metafòrica com estètica, com per exemple en un ballarí amb una cama estesa que es passa a nous socis per després plegar-se cap a dins cap a una pilota. També va resultar interessant un sabor cultural. La partitura ('Youlogy' de Volcano Choir) va tenir forts descensos, i el moviment una fonamentació corresponent. Tot això recordava la dansa cultural africana i la música l’acompanyava, d’una manera tradicional i reconfortant. Estèticament parlant, tots aquests elements es van unir.

La música es va traslladar a alguna cosa més solemne i misteriosa ('Elevator' de Keaton Henson), que semblava iniciar un canvi atmosfèric general. La il·luminació de Jeffrey E. Salzberg es va reduir a impactants tons blau mitjanit. El vocabulari de moviments codificats es va emmarcar de maneres commovedores, com ara el gir iniciat des de l’esquena d’un altre ballarí (començant d’esquena a esquena), com una estrella que tira trossos de la seva substància. L’impuls inicial de suport va conduir a un camí independent.

Un altre gest commovedor va ser la mà a l’espatlla d’un company ballarí, que indicava la connexió sense control. Van formar una formació piramidal per acabar la peça, recolzant al ballarí a dalt per elevar-se. 'Es necessita un poble' per pujar tan alt. Aquell poble que tenien. Volia que una part a l’uníson fos més llarga i desenvolupada, però, en definitiva, l’obra es va construir i representar meravellosament.

Al segon acte va arribar Evolve Dynamic’s Inter / Intra , coreografiat per Nicole Zizzi: una exploració polifacètica però discreta de les dinàmiques de grup. Una línia de ballarins va començar a enfrontar-se als escenaris i després es va desplaçar cap a endavant. El moviment incloïa un gest senzill que, amb tots els ballarins que es movien junts, esdevenia matisador i convincent. Un ballarí va començar a avançar: trepitjant, arribant i girant als escenaris amb claredat i convicció. Van seguir altres ballarins i aviat van créixer prou noves formacions.

Col·lectiu de dansa Nozama

Col·lectiu Nozama Dance a ‘Projecció perceptiva’. Foto de Mickey West.

El que m’ha satisfet particularment de tots aquests canvis de formació i de la fraseologia dins de les formacions ha estat la paciència de tot plegat. La coreografia es va trigar a respirar i a estar present, igual que els ballarins que la van interpretar. També va ser notable una seqüència de gestos repetida d’una orella a una espatlla, amb la mateixa mà que s’aixecava per descansar-hi i, a continuació, un gir del coll perquè la barbeta s’aixequés cap al cel, sorprenent per la seva senzillesa exterior però també pel seu matís més profund. .

Això es va fer a través de patrons de pas i girs simples: el conjunt va fer aquests senzills passos en imatges fascinants i efectes energètics. Per fer aquests efectes no eren necessaris salts elevats, extensions fins al cel i múltiples girs. Aquestes dones que es movien juntes a l’espai, amb una frase i un gest intel·ligentment construïts, eren més que suficients, tal com afirmava el tema de l’espectacle.

L’expressió del tema de l’espectacle va arribar al cim de la peça final, Suficient, coreografiat per Novikoff i Shiera. Per començar, els ballarins estiraven, a tot l’escenari, els diaris. Una partitura de veu en off (amb tons instrumentals subjacents) recordava les eleccions del 2016, la posterior inauguració de Donald J. Trump i els primers dies de la seva presidència. Un tema particular va ser amb els drets i l’empoderament de les dones: Elizabeth Warren defineix les característiques de les “dones desagradables”, els informadors que discuteixen l’accés al control de la natalitat i els activistes pro-elecció que canten consignes de concentració.

Tot el temps, els ballarins es movien amb els seus diaris: arribaven, gesticulaven, giraven i estenien les cames a l'esquena. Alguna cosa dels diaris se sentia tangible, concreta i comprensible enmig de les caòtiques notícies de la veu en off. El moviment tenia les mateixes qualitats: lineal (amb corbes ocasionals per estovar-se), amb paraments clars i executat amb convicció. Els ballarins es van aixecar, la música es va canviar i la il·luminació va augmentar.

Voiceover va parlar de les dones que “lluitaven” i es feien càrrec dels seus futurs, com ara a través de la Marxa de la Dona immediatament posterior a la inauguració del 2017. El moviment es va fer més elevat i menys agitat.

Hi va haver gestos d’arribar-hi, amb força però també amb una esperança més suau. Les formacions tenien línies clares, cosa que significava unitat i claredat de visió. Les llums van caure, però l’energia de l’esperança i la solidaritat encara va sorgir palpablement al teatre. Al programa en general, però particularment en aquell moment, el que es va sentir més important del tema en tres parts va ser que les dones són suficient. Els ballarins van executar hàbilment una coreografia construïda amb cura. Tots els elements tècnics es van unir per donar suport a la coreografia i la interpretació. Suficient va demostrar el poder d’un art de dansa ben construït per parlar d’un tema oportú i universalment significatiu. La dansa també pot ser més que suficient.

Per Kathryn Boland de Dance Informa.

revista de nutrició esportiva

Comparteix això:

Cossos i opcions , Colleen Roddy , Colleen Roddy i Ballarins , ressenya de dansa , Evoluciona dinàmicament , Gracie Novikoff , Green Street Studios , Jeffrey E. Salzberg , Keaton Henson , Natalie Nelson Amfitrió , NDC , Nicole Zizzi , Col·lectiu Nozama Dance , revisió , Ressenyes , Cor Volcà

Recomanat per a vosaltres

Recomanat